Эва Габор озвучивала в этом фильме мисс Бианку. И этот фильм стал последним для нее. Она умерла в 1995 году. Первоначально кроме сиквела был запланирован и третий фильм про этих героев и были задумки на будущее. Но после смерти «исполнительницы» главной роли, этот и все последующие сиквелы были отменены.Вообще продюсеры с самого начала планировали, что всех героев этой франшизы всегда будут озвучивать оригинальные актеры. То есть Боб Ньюхарт в роли Бернарда, Эва Габор озвучивающая Бианку и Бернард Фокс в качестве председателя общества «Спасателей». Но Джим Джордан, который в первой части озвучивал альбатроса Орвилла, умер за два года до съемок. Продюсеры не хотели менять актера и поэтому они взяли Джона Кэнди, который должен был озвучивать альбатроса по имени Вилбур - брата Орвилла. Те, кто интересуется историей, должны понять логику этих имен - это имена братьев Райт. Тех самых, кто изобрел, построил и взлетел на первом в мире самолете. Кстати, вместо шарфа этот герой должен был носить дождевик, чтобы подчеркнуть его отличие от брата. Но так как эту одежду было сложнее анимировать, то аниматоры решили оставить шарф, чтобы можно было использовать старые наработки.На роль альбатроса Вилбура планировали взять Дэна Эйкройда, Джима Белуши и даже Стива Мартина. В результате выбор пал на Джона Кэнди. Самое забавное здесь то, что он исполнил роль в фильме «Один дома», который вышел в один день со «Спасателями в Австралии» и в числе прочего - помешал сборам «Спасателей в Австралии».Этот фильм стал первым анимационным сиквелом в истории Диснея. И первый, который вышел прямо на больших экранах. Затем последовала «Фантазия 2000», «Медвежонок Винни и его друзья» и «Ральф против Интернета». Впрочем, большинство последующих сиквелов выходили прямо на видеокассетах.Этот фильм стал первым фильмом, который был полностью выполнен в цифровом виде. Хотя анимация и бэкграунды были выполнены в традиционном виде, но раскрашивание, большинство эффектов и финальная обработка была сделана на компьютере. Кроме этого, этот стал первым фильмом, который был выполнен с помощью системы «CAPS» (Computer Animation Production System). Под этим названием скрывался целый набор компьютерных программ, серверов, камер и прочих систем. Внедрение этой системы помогло ускорить процесс создания анимационных фильмов как минимум на полгода. В 1992 году команда, которая разработала «CAPS» получила награду Американской академии киноискусства за технологические новации.Злодей этого фильма Персиваль МакЛиш позднее стал вдохновением для многих будущих злодеев Диснея. Например, для таких персонажей как Гастон в «Красавице и чудовище», губернатор Рэтклифф из «Пакахонтас», Клэйтон в «Тарзане» и Рурк в «Атлантиде: Затерянный мир».На роль МакЛиша предлагался Клинт Иствуд, Пол Хоган и Джон Махони. А Джордж С. Скотт, который в результате озвучил роль безжалостного браконьера, на самом деле является горячим любителем животных.По словам создателей фильма, для создания сцены полета Коди с орлом Марахута, в качестве источника вдохновения они использовали творчество Хаяо Миядзаки.Во время показа в кинотеатрах, перед этим фильмом показывали короткометражку «Принц и Нищий» с Микки Маусом в главной роли. Интересно в этом факте то, что этот фильм стала вторым короткометражным фильмом про Микки Мауса с 1950-того года. Первым стал «Рождественская история Микки», которую показывали перед перевыпуском оригинального фильма «Спасатели». А еще этот фильм на долгие годы стал последним фильмом Диснея, к релизу в кинотеатрах которого был «приложен» небольшой короткометражный фильм длительностью больше чем двадцать минут. Следующим фильмом с подобным приложением стал «Тайна Коко», вышедший только через двадцать семь лет.Короткую версию песни, которую поет МакЛиш, на самом деле исполнял не Джорд С. Скотт, который озвучивал этого героя. Вместо него пел Фрэнк Велкер, который озвучивал Джоанну - огромную ручную ящерицу этого героя.Адам Райен не только озвучивал мальчика Коди, но и продублировал этого персонажа на норвежском языке, который был ему родным.Этот фильм стал наименее успешным среди всех фильмов Диснеевского Ренессанса (1989-1999 годы). Он стал единственным из этих фильмов, чьи сборы за стартовый уикенд не перевалили через барьер в сто миллионов долларов. После того, как выяснилось, что он собрал двадцать восемь миллионов долларов, Джеффри Катценберг - тогдашний генеральный директор студии, приказал отозвать всю телевизионную рекламу для этого фильма. Фильму не повезло с соседом по прокату - им стал «Один дома», который в результате собрал в десять раз больше. После этого провала студия Дисней решила не выпускать сиквелы на широкий экран, создавая их сразу специально для видео.Самый первый анимированный фильм Диснея, в котором были использованы фоны, полностью созданные с помощью компьютера и специалистов по компьютерной анимации.Единственный анимационный фильм Диснея, который появился во время Диснеевского Ренессанса, который не является музыкальным. За редким исключением пары сцен, в которых пели МакЛиш и Вилбур. А еще это самый короткий фильм Диснея той эры - всего один час и семнадцать минут.Мышку медицинскую сестру озвучивает Расси Тейлор. Больше всего поклонникам Диснея она известна тем, что именно её голосом говорит Минни Маус.Имя мальчика Коди (Cody), который любит животных и всегда готов придти к ним на помощь, происходит от ирландского слова «cuidightheach». В переводе с этого языка оно означает «помощник» или «хранитель».В первой задумке календарь Вилбура должен был быть украшен портретом Барта Симпсона, из сериала «Симпсоны». Это можно было заметить на ранних раскадровках этого фильма.Джейка - тушканчиковую мышь из Австралии, озвучивал единственный австралиец среди всех актеров.Брюс Бротон согласился на написание музыки к этому фильму. Ради этого он отказался от фильма «Один дома». И все потому, что он являлся давним фанатом работ Диснея. Забавно, что эти два фильма вышли в один и тот же день.Маму Коди зовут Шейла. Кузнечика, которого мы видим в начале фильма - Пит, а божью коровку - Лидия. Хотя в фильме об именах этих героев ни разу не упоминается.Главные герои этой истории - мисс Бианка, и Берндард, появляются только на восемнадцатой минуте этого фильма. А с Коди - мальчиком, которого они должны спасти, встречаются только на пятьдесят шестой минуте.Для создания этого фильма, художники и аниматоры посетили Австралию. Они провели около двух недель на этом материке, делая эскизы и наброски различных мест и декораций. А в создании дизайна различных героев художникам помогло посещение зоопарка Санд-Диего, где они выслушали небольшие лекции о каждом из интересующих животных и посмотрели, как двигаются эти животные и какие у них повадки.Аниматор, который занимался анимацией орла Марахута, рассказывал, что для него было большим открытием то, что строение крыльев у орла аналогично строению руки человека. Как он говорил, что если вы можете анимировать человека, то без труда справитесь и с анимацией орла.Из-за сложности модели орла (в ней было около двух сотен перьев), его общее время в фильме заняло всего примерно семь минут. В качестве модели для этой птицы выступило чучело орла, которое студии Дисней во временное пользование предоставил один из музеев.Клавиатура, с помощью которой мышки на Гавайских островах печатают сообщение - старая клавиатура Apple, а дробовик МакЛиша - это модифицированный Винчестер модели 1912 года с оптическим прицелом.При всем богатстве оскорблений, которыми МакЛиш обзывает свою напарницу (четырехногий питон, саламандра и так далее), он ни разу не называет её по её виду. На самом деле она - варан. На английском языке название вида звучит созвучно имени этой ящерицы - «Goanna».Коди - герой этого фильма мог бы стать мальчиком из племени австралийских аборигенов. Но потом от этой идеи отказались. 
